喜讯丨凡拓数创全息影片荣获2023全亚洲独立电影节最佳实验影片

陈雄豹：国家版本馆广州分馆的一大亮点就是数智技术与版本内容的融合。在广州分馆内，我们团队运用了裸眼3D、全息成像、3D Mapping、虚拟现实、空气成像等前沿技术去演绎古代的文字、青铜器、书籍报刊等中华版本的演变发展。

而24节气起源于中华农耕文明，被誉为中国的第五大发明，是中国人认识自然规律的知识体系和一年四季的生活实践，体现了一代代中国人发现、创造、传承下来的文化底蕴。

经过与馆方的多次沟通，我们最终把影片主题定为版本里的24节气，希望能够通过数字化手段活化强大的文化生命力，让现代的观众身临其境地感悟到流传千年的传统智慧。

陈雄豹：这个影厅的多媒体展示方式是我们首创的，综合运用了全息投影、LED、滑轨屏、旋转屏、雾气机、激光灯等多种设备技术来演绎影片，打造出具有互动性的超感官体验——极具冲击力的视觉、听觉和触感等立体全方位体验。

团队创新性地使用戏剧舞台的手段打造沉浸式观影空间，有国家级团队的舞蹈、非遗的粤剧、醒狮表演等，结合影视级的画面给观众带来像看真人戏剧一样动态的、实时的现场感。

陈雄豹：面对24节气庞大的信息量，在可行性与创新性之间，团队对多版方案进行了深化、尝试与调整，做出了125个概念设计稿。

为了追求更纯粹的艺术与理想的呈现效果，我们不惜推翻了原有方案，在设计阶段就走过很多弯路，加上现场执行期间不断的调整磨合，终于完成了这个内容丰富且连贯统一的多媒体作品。

林芷羽：如何讲好抽象的节气概念？如何表现出版本所承载着的中华民族共同的文化情感和实践经验？是我们在设计制作过程中需要思考的最大难题。

最终我们选择通过“真人舞蹈+CG舞美”形式来呈现独特的东方岭南意境。在这样的背景下，我们也很荣幸邀请了许多跨领域的艺术家和非遗传承人来共同参与创作。

因为剧场演绎的特性，我们会把好几个节气连贯成为一场戏来整体呈现。这就对舞者有着较高的要求，他们需要在不同的节气中一气呵成地表演出不同的舞蹈情绪和不同的走位，这对现场各部门之间的配合也是一个巨大挑战。因为实际拍摄时间只有两天，我们需要拍摄30多个成片所需要的合成镜头，为了保证拍摄的顺利，我们在拍摄前期花了两个月的时间去跟各部门团队沟通，组建了上百人的拍摄团队一起来工作。

陈雄豹：要让观众最大程度的超越现实空间的局限，在有限的空间里感受到无限的意境， 我们在展厅设计上运用了多种媒体联动的创作手段。接近300平米的展厅内，运用了150平米的LED屏幕，通过对纱幕、激光灯等多种常见技术与设备进行协调组合，营造出虚实结合的梦幻感。

在测试的过程中，纱幕、投影与灯光、烟雾产生了令人惊喜的化学反应，营造出立体的视觉效果。从现场观看，烟雾从影片中弥漫到了现实，战场的箭矢、雨滴扑面而来。LED屏配合画面开合、旋转、移动，让空间得到无限延伸，给人由近及远，虚实莫辨的体验。

林芷羽：在大量运用各种技术、设备的同时，我们始终坚持对传统文化底蕴的深挖解读传达。

在表现冬至这个节气时，我们将经典粤剧《柳毅传书之花好月圆》突破性地用戏剧+舞蹈的表现形式呈现出来。在小寒、大寒部分，国家级非物质文化遗产醒狮，也和舞者有表达节气意境与人文精神的跨界联动。我们希望利用好技术手段赋予岭南文化新时代新生命力，实现岭南文化的创造性转化和创新性发展。

陈雄豹：设计与技术单独来看都是寻常东西，如何将两者完美结合，以先进展示交互技术为观众打造更具个性化、品质化的文化新体验才是我们的不懈追求。除了全息影厅身临其境的氛围塑造，广州版本馆内的数字展项多注重互动与体验，激发观众以“亲历者”视角去探索、理解与感悟。这样，人们对版本的想象不止停留在过去和现在，更是共同参与到中华文化的未来创新和传承赓续。